-编辑推荐- ★ 青年亚文化研究的深化之作—— 伯明翰文化研究学派重要成员迪克•赫伯迪格，继青年亚文化研究的经典著作《亚文化：风格的意义》后又一力作，是作者学术思想转变并深化的忠实记录。 ☆ 流行文化研究的杰出之作—— 通过将青年亚文化同消费、时尚、设计、品味等问题相关联，作者带我们经历了一场从亚文化穿越后现代主义并走到它的“另一面”的旅行。 ★ 丰富生动的个案剖析，为当下文化研究和批评实践提供鲜活范本—— 朋克、摇滚、摩登少年、雪佛兰轿车、波普艺术、比夫漫画……各类物、形象和文化现象的生产和消费，尽收赫伯迪格笔下，他对其广泛的文化意义及其对当代大众品味之影响的描绘，分析之精辟、文笔之优美，令人叹为观止。 -内容简介- 这是一场有关形象与物的旅行，始于19世纪早期亨利•梅休笔下的伦敦贫民窟的小贩文化，终于在美国中西部“正午时分”搭车前往“无地之路”。...(展开全部)

这本畅销书的第二版采取了一种独一无二的方法来研究大众传播和文化研究，即将媒介--报纸、书籍、杂志、广播、电视、电影（以及这些媒介与文化、社会的关系）作为一个整体来审视。作者劳伦斯·格罗斯伯格、艾伦·渥泰拉、查尔斯·惠特尼和麦格雷戈·怀斯认为：研究大众传播不能与社会机构以及社会生活割裂开来，它们彼此塑造和影响。《媒介建构：流行文化中的大众媒介》探究了社会生活卷入媒介的不同方式，包括体制、经济、社会和文化的诸多方面。 第二版的新增内容： ●增加了新的主题，如媒介全球化、赛博文化的兴起，相对于主流的公司媒介机构，本书考察了所谓的另类媒介。 ●在考察媒介与行为、政治、媒介效果、公众、全球化、组织、意义以及意识形态等诸多元素的关系的时候，本书更新了数据和案例以反映相关的变化。

这是一本带你穿越时空的神奇之书，53位重量级作家，187部经典代表作，119幅精美插画，奇幻、科幻、冒险、幻想，文学、电影、电视剧、插画、游戏，在欧美流行文化的海洋里，致敬伟大的想象与自由的灵魂。 本书汇集了四种不同类型的文学题材：奇幻文学、科幻文学、冒险文学和幻想文学。如今，这四种类型已然成为整个文化视野的基础。从知名大师到小众作家，从大IP到鲜为人知的佳作，一本书能看尽想象文学。对于科幻、奇幻、冒险、幻想文学爱好者来说，这是一本不可多得的百科式的科幻文学合集。 这是一台时空穿梭机，上至宇宙，下至地心，回溯过去，穿越未来，上演着一场场科学传奇、刺激冒险、悬疑探案、神奇幻想的精彩故事。 这也是一封情书，不仅致敬优秀的作家，也献给那些杰出的平面设计师、插画师……本书还配有数量颇多的国内少见的精美图片，不仅有著名插画师的作品，如雨果奖获奖插画家阿比盖尔·...(展开全部)

电影《花束般的恋爱》2022年在国内上映后，至今仍热度不减。人们对主角们消散的爱情唏嘘的同时，也似乎默认了爱情的诞生应当基于心有灵犀和一拍即合。 十多年前，日本评论家宇野常宽就发现了这种状况。他在《〇〇年代的想象力》一书中指出，当代亲密关系常扎根于对文化符号的共同偏好，可这也成了群体差异与排斥根源。 宇野常宽通过分析文学、动画、游戏和电视剧等多种媒介的文化产品，深入探讨了日本在2000年代的文化和意识形态变迁，提出“自闭式的家里蹲”和“大逃杀式的决断主义”的价值分野。

这是一本带你穿越时空的神奇之书，53位重量级作家，187部经典代表作，119幅精美插画，奇幻、科幻、冒险、幻想，文学、电影、电视剧、插画、游戏，在欧美流行文化的海洋里，致敬伟大的想象与自由的灵魂。 本书汇集了四种不同类型的文学题材：奇幻文学、科幻文学、冒险文学和幻想文学。如今，这四种类型已然成为整个文化视野的基础。从知名大师到小众作家，从大IP到鲜为人知的佳作，一本书能看尽想象文学。对于科幻、奇幻、冒险、幻想文学爱好者来说，这是一本不可多得的百科式的科幻文学合集。 这是一台时空穿梭机，上至宇宙，下至地心，回溯过去，穿越未来，上演着一场场科学传奇、刺激冒险、悬疑探案、神奇幻想的精彩故事。 这也是一封情书，不仅致敬优秀的作家，也献给那些杰出的平面设计师、插画师……本书还配有数量颇多的国内少见的精美图片，不仅有著名插画师的作品，如雨果奖获奖插画家阿比盖尔·...(展开全部)

《不懂流行文化就不要谈创新》内容简介：牛仔服制造商李维•施特劳斯公司错过了“嘻哈”浪潮，他们没意识到那些穿着宽松牛仔裤的孩子们代表着一个全新的市场机会。如果他们能关注美国文化的形成，原本应该能发现这个赚钱机会的。李维•施特劳斯并非个例。太多公司把文化解读外包给了趋势猎人、流行观察者、营销专家或者咨询公司，有时候，甚至得靠年轻的实习生。李维•施特劳斯为此付出的代价是数十亿美元，而其他美国公司的损失无法估量。至于得到的教训？那就是企业需要一个新的职业——首席文化官。首席文化官不能固步自封，而需要有丰富的想象力、敏锐的洞察力及果断的决策力。首席文化官的专业能力将帮助企业在市场信号最微弱的时候，预先发现即将到来的变化。纵观目前的社会导向，是将社会文化向商业文化靠拢，所以才会有“娱乐至死”的种种怪现象；而作者通过剖析那些成功的商业案例，告诉我们成功的商品制造和...(展开全部)

《欲望号街车:流行文化符号批判》对当代中国多个领域的流行文化符号进行了批判性释读，解析了这些文化符号深层次的象征意义，并评价了它们的历史和现实作用。作者把学术思想的严谨性和大众媒体的灵活简约特征结合在一起，文风热烈浪漫而又繁复多变，形成了一种独特的文化符号学和解构性的批判风格，为我们理解中国当代文化提供了新的启示。

本書的核心關懷集中於：在面對當前中國大陸流行文化產業蓬勃發展，具備在群眾間迅速傳播、強烈感染力的特質，成為民眾日常娛樂消費重心的情況下，中國官方是運用何種方式，持續對流行音樂、電影、電視劇、女性雜誌、舞劇等流行文化施展政治性的運用，從而在其文本中賦予黨國意識？這些蘊藏黨國意識的流行文化文本，是否呼應著中國國內外政治環境的變化，呈現出特定型態的意義？同時，中國官方是否藉由流行文化作為其收編群眾的新的統治技術，遂行過往「從群眾中來到群眾去」的群眾路線？

本书向读者呈现了有关墨西哥公共庆祝活动和流行文化的重要研究成果。在15篇文章中，来自美洲和英国的学者讨论了从16世纪到现在墨西哥流行文化具说服力的方面。他们探讨了广泛的墨西哥表达，包括鄙俗的歌曲和舞蹈、节日、石头壁画、圣体节庆典、铜管乐队和民间戏剧。填补需求变得越来越紧迫，这本及时的文集填补了日益紧迫的需求将提供新的见解读者感兴趣的文化史，拉丁美洲，人类学和其他领域。 这些研究以点带面，从不同角度切入，讨论了西班牙殖民者到达以来，墨西哥公共生活、政治文化与社会秩序的复杂互动。本书编者们借助多学科的理论和研究成果，如格尔茨的“剧场国家”理论、涂尔干对宗教国家的分析、布克哈特的《作为艺术品的国家》、富勒对法国大革命的研究等，呈现了墨西哥大众文化发展的整体态势。 15世纪末，西班牙殖民者来到墨西哥，为更好地进行统治，他们带来了语言和仪式。经过三个世纪的发展...(展开全部)